Adelle Lutz

Adelle Lutz (born November 13, 1948) is an American artist, designer and actress, most known for work using unconventional materials and strategies to explore clothing as a communicative medium. She first gained attention for the surreal "Urban Camouflage" costumes featured in David Byrne's film True Stories (1986). She has designed costumes for film director Susan Seidelman, theater directors Robert Wilson and JoAnne Akalaitis, and musicians including Byrne, Bono and Michael Stipe. In the 1990s, she began to shift from costume to sculpture, installation art and eventually, performance. Lutz's art and design have been exhibited at the Metropolitan Museum of Art and Fashion Institute of Technology (FIT) (New York), the Victoria and Albert Museum and Barbican Art Centre (London), the Montreal Museum of Decorative Arts and the Rock and Roll Hall of Fame (Cleveland), among many venues. In 2002, the Judith Clark Costume Gallery in London presented a career survey. Her work has also been featured in The New York Times, Harper's Magazine, Newsweek, Village Voice, Vanity Fair and Paper and in books on fashion, costume and public art, including Fashion and Surrealism (1987), Designed for Delight (1997), Twenty Years of Style: The World According to Paper (2004), and Because Dreaming is Best Done in Public: Creative Time in Public Spaces (2012). Her work Ponytail Boot (2002) is part of the Metropolitan Museum of Art collection. Description above from the Wikipedia article Adelle Lutz, licensed under CC-BY-SA, full list of contributors on Wikipedia.

Adelle Lutz (* 13. November 1948) ist eine US-amerikanische Künstlerin, Designerin und Schauspielerin, die vor allem für ihre Arbeiten mit unkonventionellen Materialien und Strategien bekannt ist, mit denen sie Kleidung als Kommunikationsmittel erforscht. Erste Aufmerksamkeit erregte sie mit den surrealen „Urban Camouflage“-Kostümen in David Byrnes Film „True Stories“ (1986). Sie entwarf Kostüme für die Filmregisseurin Susan Seidelman, die Theaterregisseure Robert Wilson und JoAnne Akalaitis sowie für Musiker wie David Byrne, Bono und Michael Stipe. In den 1990er-Jahren verlagerte sie ihren Fokus von Kostümen auf Skulptur, Installationskunst und schließlich Performancekunst. Lutz’ Kunst und Design wurden unter anderem im Metropolitan Museum of Art und am Fashion Institute of Technology (FIT) (New York), im Victoria and Albert Museum und im Barbican Centre (London), im Montreal Museum of Decorative Arts und in der Rock and Roll Hall of Fame (Cleveland) ausgestellt. 2002 präsentierte die Judith Clark Costume Gallery in London eine Retrospektive ihres Schaffens. Ihre Arbeiten wurden unter anderem in der New York Times, Harper’s Magazine, Newsweek, Village Voice, Vanity Fair und Paper sowie in Büchern über Mode, Kostüm und Kunst im öffentlichen Raum veröffentlicht, darunter „Fashion and Surrealism“ (1987), „Designed for Delight“ (1997), „Twenty Years of Style: The World According to Paper“ (2004) und „Because Dreaming is Best Done in Public: Creative Time in Public Spaces“ (2012). Ihr Werk „Ponytail Boot“ (2002) ist Teil der Sammlung des Metropolitan Museum of Art.

阿黛尔·卢茨（生于1948年11月13日）是一位美国艺术家、设计师兼演员，她以运用非常规材料和创作手法探索服装作为传播媒介而闻名。1986年，她为大卫·伯恩执导的电影《真实故事》设计的超现实主义"都市迷彩"服饰首次引发广泛关注。 她曾为电影导演苏珊·塞德尔曼、戏剧导演罗伯特·威尔逊与乔安妮·阿卡莱蒂斯，以及大卫·伯恩、波诺、迈克尔·斯蒂普等音乐人设计服装。上世纪90年代，她的创作重心逐渐从服装设计转向雕塑、装置艺术，并最终涉足行为艺术领域。卢茨的作品曾在纽约大都会艺术博物馆与时装技术学院、伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆及巴比肯艺术中心、蒙特利尔装饰艺术博物馆、克利夫兰摇滚名人堂等众多场馆展出。2002年，伦敦朱迪思·克拉克服饰画廊为她举办了职业生涯回顾展。 她的作品亦见于《纽约时报》《哈珀杂志》《新闻周刊》《村声》《名利场》《Paper》等媒体，并被收录于《时尚与超现实主义》（1987）、《为愉悦而设计》（1997）、《Paper杂志眼中的二十年时尚风云》（2004）、《因为梦想最好公开实现：公共空间中的创意时光》（2012）等时尚、服饰与公共艺术专著。其代表作《马尾靴》（2002）现为大都会艺术博物馆永久馆藏。

阿黛爾·盧茨（生於 1948 年 11 月 13 日）是一位美國藝術家、設計師兼演員，她以運用非常規材料和創作手法探索服裝作為傳播媒介而聞名。1986 年，她為大衞·伯恩執導的電影《真實故事》設計的超現實主義"都市迷彩"服飾首次引發廣泛關注。 她曾為電影導演蘇珊·塞德爾曼、戲劇導演羅伯特·威爾遜與喬安妮·阿卡萊蒂斯，以及大衞·伯恩、波諾、邁克爾·斯蒂普等音樂人設計服裝。上世紀 90 年代，她的創作重心逐漸從服裝設計轉向雕塑、裝置藝術，並最終涉足行為藝術領域。盧茨的作品曾在紐約大都會藝術博物館與時裝技術學院、倫敦維多利亞與阿爾伯特博物館及巴比肯藝術中心、蒙特利爾裝飾藝術博物館、克利夫蘭搖滾名人堂等眾多場館展出。2002 年，倫敦朱迪思·克拉克服飾畫廊為她舉辦了職業生涯回顧展。 她的作品亦見於《紐約時報》《哈珀雜志》《新聞週刊》《村聲》《名利場》《Paper》等媒體，並被收錄於《時尚與超現實主義》（1987）、《為愉悦而設計》（1997）、《Paper 雜志眼中的二十年時尚風雲》（2004）、《因為夢想最好公開實現：公共空間中的創意時光》（2012）等時尚、服飾與公共藝術專著。其代表作《馬尾靴》（2002）現為大都會藝術博物館永久館藏。