Georges Méliès

Georges Méliès (December 8, 1861 - January 21, 1938), full name Marie-Georges-Jean Méliès, was a French illusionist and filmmaker famous for leading many technical and narrative developments in the earliest days of cinema. One of the first filmmakers to use multiple exposures, time-lapse photography, tracking shots, dissolves, and hand-painted color in his work, Méliès pioneered effects that would define cinematic special effects for decades to come.  A prolific innovator in the use of special effects, Méliès accidentally discovered the substitution stop trick in 1896, a method of creating seamless disappearing and/or appearing effects used throughout both films and television for decades to come.  Because of his ability to seemingly manipulate and transform reality through cinematography, Méliès is sometimes referred to as the first "Cinemagician". Two of his best-known films are A Trip to the Moon (1902) and The Impossible Voyage (1904). Both stories involve strange, surreal voyages, somewhat in the style of Jules Verne, and are considered among the most important early science fiction films, though their approach is closer to fantasy. Méliès was also an early pioneer of horror cinema, which can be traced back to his Le Manoir du diable (1896).   In early 1909 Méliès stopped making films to protest Thomas Edison's Motion Pictures Parents Company monopoly, and presided over the first meeting of the International Filmmakers Congress in Paris.  Further financial hardships created by his opposition to Edison and diminishing influence, Méliès disappeared from public life. By the mid-1920s he made a meager living as a candy and toy salesma in Paris, with the assistance of funds collected by other filmmakers.  Although he was recognized for his contributions in cinema, Méliès spent most of his later years in poverty before being accepted into La Maison du Retraite du Cinéma, the film industry's retirement home in Orly.  

Georges Méliès, est un réalisateur de films français et illusionniste. Ayant choisi la prestidigitation comme profession, il profite d'une donation de son père, industriel de la chaussure, pour devenir propriétaire et directeur en 1888 du théâtre Robert-Houdin, en sommeil depuis la mort du célèbre illusionniste. Le 28 décembre 1895, il découvre avec émerveillement les images photographiques animées lors de la première représentation publique à Paris du Cinématographe par les frères Lumière et propose même de racheter le brevet de la machine. Un refus poli mais narquois le pousse à se tourner vers un ami londonien, le premier réalisateur britannique, Robert W. Paul, qui lui fournit un mécanisme intermittent avec lequel il tourne son premier film en 1896, Une partie de cartes, réplique du même sujet réalisé par Louis Lumière. La même année, avec l’Escamotage d'une dame au théâtre Robert Houdin, il utilise pour la première fois en Europe le principe de l'arrêt de caméra, découverte américaine, qui lui assure un franc succès dans son théâtre où il mélange spectacles vivants et projections sur grand écran. Il fait alors de ses tableaux, ainsi qu'il appelle ses films, un nouveau monde illusoire et féerique, mettant à profit les dons de dessinateur et peintre que chacun a pu remarquer dans son adolescence. Georges Méliès est considéré comme l'un des principaux créateurs des premiers trucages du cinéma, entre autres les surimpressions, les fondus, les grossissements et rapetissements de personnages. Il a également été le premier cinéaste à utiliser des storyboards. Il a fait construire le premier studio de cinéma créé en France dans la propriété de Montreuil dont son père l'avait également doté. Par son film sur l'affaire Dreyfus, il est aussi considéré comme le premier réalisateur d'un film politique dans l'histoire du cinéma. ©Wikipedia

Georges Méliès, cujo nome de batismo é Marie Georges Jean Méliès (Paris, 8 de dezembro de 1861 – Paris, 21 de janeiro de 1938) foi um ilusionista e cineasta francês famoso por liderar muitos desenvolvimentos técnicos e narrativos no alvorecer do cinema. Méliès, um inovador prolífico no uso de efeitos especiais, popularizou técnicas como o stop-motion e foi um dos primeiros cineastas a usar exposições múltiplas, a câmera rápida, as dissoluções de imagem e o filme colorido. Ele também foi um pioneiro no uso de storyboards. Graças à sua capacidade de manipular e transformar a realidade através da cinematografia, Méliès é lembrado como um "mágico de cinema". Dois de seus filmes mais famosos, Le voyage dans la Lune (1902) e Voyage à travers l'impossible (1904), narram jornadas estranhas, surrealistas e fantásticas inspiradas em Júlio Verne e são considerados um dos filmes mais importantes e influentes do cinema de ficção científica. Méliès também foi um pioneiro dos filmes de terror com o seu primeiro filme Le Manoir du Diable (1896).

Жорж Мельєс (1861–1938) — французький ілюзіоніст і режисер, один із засновників світового кінематографу. Народився в Парижі в сім'ї промисловця. Спочатку був ілюзіоністом і володів театром «Робер-Уден», а у 1895 році, побачивши кіносеанс братів Люм'єр, захопився кінематографом. 1897 року заснував власну студію «Стар фільм» і почав знімати короткометражні фільми зі спецефектами, найвідомішим з яких стала «Подорож на Місяць» (1902). Пізніше через фінансові труднощі практично відійшов від кіно й був надовго забутий, але згодом отримав визнання як один із батьків кінематографа. Помер у Парижі, похований на цвинтарі Пер-Лашез; його біографія лягла в основу фільму «Хранитель часу» (2011).

乔治·梅里爱（1861年12月8日-1938年1月21日），全名玛丽-乔治-让·梅里爱，是一位法国魔术师和电影制作人，以在电影早期引领了许多技术和叙事发展而闻名。作为最早在作品中使用多重曝光、延时摄影、跟踪镜头、溶解和手绘色彩的电影人之一，梅里爱开创了定义未来数十年电影特效的特效技术。 作为特效应用的多产创新者，梅里爱于1896年意外发现了替代停止技巧，这是一种制造无缝消失和/或出现效果的方法，这种效果在电影和电视中持续了数十年。 由于他似乎能通过电影摄影操控和转化现实，梅里爱有时被称为第一位“电影魔术师”。 他最著名的两部电影是《月球之旅》（1902年）和《不可能的航程》（1904年）。这两个故事都涉及奇异、超现实的航行，风格有些类似儒勒·凡尔纳，被认为是最重要的早期科幻电影之一，尽管其叙述方式更接近奇幻。梅里爱还是恐怖电影的早期先驱，其起源可追溯至1896年的《魔鬼之手》。 1909年初，梅里爱停止拍摄电影，以抗议托马斯·爱迪生的电影家长公司垄断，并主持了在巴黎举行的第一次国际电影制作人大会。 由于反对爱迪生和影响力减弱，梅里爱进一步陷入经济困境，逐渐淡出公众生活。到1920年代中期，他在巴黎靠卖糖果和玩具赚取微薄生计，资金来自其他电影制作人筹集的资金。 尽管他在电影领域的贡献受到认可，梅里爱晚年大部分时间都生活贫困，直到被奥利电影业的退休之家——电影之家——录取。

喬治·梅里愛（1861 年 12 月 8 日 - 1938 年 1 月 21 日），全名瑪麗 - 喬治 - 讓·梅裏愛，是一位法國魔術師和電影制作人，以在電影早期引領了許多技術和敘事發展而聞名。作為最早在作品中使用多重曝光、延時攝影、跟蹤鏡頭、溶解和手繪色彩的電影人之一，梅裏愛開創了定義未來數十年電影特效的特效技術。 作為特效應用的多產創新者，梅裏愛於 1896 年意外發現了替代停止技巧，這是一種制造無縫消失和/或出現效果的方法，這種效果在電影和電視中持續了數十年。 由於他似乎能通過電影攝影操控和轉化現實，梅裏愛有時被稱為第一位“電影魔術師”。 他最著名的兩部電影是《月球之旅》（1902 年）和《不可能的航程》（1904 年）。這兩個故事都涉及奇異、超現實的航行，風格有些類似儒勒·凡爾納，被認為是最重要的早期科幻電影之一，盡管其敘述方式更接近奇幻。梅裏愛還是恐怖電影的早期先驅，其起源可追溯至 1896 年的《魔鬼之手》。 1909 年初，梅裏愛停止拍攝電影，以抗議托馬斯·愛迪生的電影家長公司壟斷，並主持了在巴黎舉行的第一次國際電影制作人大會。 由於反對愛迪生和影響力減弱，梅裏愛進一步陷入經濟困境，逐漸淡出公眾生活。到 1920 年代中期，他在巴黎靠賣糖果和玩具賺取微薄生計，資金來自其他電影制作人籌集的資金。 盡管他在電影領域的貢獻受到認可，梅裏愛晚年大部分時間都生活貧困，直到被奧利電影業的退休之家——電影之家——錄取。